烟雨江湖红白疑案周小姐怎么开棺
到周宅(36.22)找巧儿打听得知孟先生收到了剑伤，之前还送给小姐一只金钗。
有没有什么好看的古言小说推荐
谢谢邀请！
我们大家所熟知的“四大名著”应该作为首选。另外还应该看《儒林外史》、《官场现形记》、《梅》、《浮生六记》、《拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》、《醒世恒言》、《警世通言》、《喻世明言》。这些书在语言方面已经与现代语言很接近了，读这些书很容易理解。
往前看唐代传奇的出现，标志着古代短篇小说于成熟。
宋洪迈说:“唐人小说，不可不熟。小小情事，凄惋欲绝，洵有神遇而不自知者。与诗律可称一代之奇。”（《唐人说荟》例言引）
我建议应该认真看一看《聊斋志异》这本书具有较高的思想性和艺术性。是古言小说的精品。
下面我介绍一下，还有一些古言小说也应该看看。
东晋的史学家干宝的《搜神记》是一部记录古代民间传说中神奇怪异故事的小说集，原本已散，今本系后人缀辑增益而成，20卷，共有大小故事454个。
远，如唐代传奇故事，蒲松龄的《聊斋志异》，神话戏《天仙配》及后世的许多小说、戏曲，都和它有着密切相关的联系。
《太平广记》实际上可以说是一部宋代之前的故事的总集。其中有不少书已经失传了，只能在本书里看到它的遗文。许多唐代和唐代以前的故事，就靠《太平广记》而保存了下来。
比如在《太平广记》中有一段唐太宗登基梦的故事:据说唐太宗与
晋阳令,刘文靖刚开始谋划兵变的夜里,高祖梦见自己掉在床下,满身爬满了蛆虫,在吃他的肉,这个梦使他感到极大的不安,他对兵变之事,开始疑虑重重,便去找安乐寺中的智满禅师解释这个梦,智满禅师,就给他分析说:梦见自己掉在床下，象征掉到了宫廷的台阶下,宫廷台阶称之为“陛”,所以掉下来的人就是陛下您了,许多蛆虫象征天下百姓,您被许多人所吃不正是象征着天下百姓依靠您来养活着吗？这个梦是个好兆头啊,你要登基称帝了,于是太宗果敢地起兵,终于有了大唐基业。
这个智满禅师太可恶了。他竟敢把百姓比作蛆虫。整个释梦荒谬绝伦。可是他的这番话，却增加了太宗兵变的决心。
应该看透这种君权神授的骗人把戏。
古言小说还有一些如瞿佑的《剪灯新话》袁枚的《子不语》等。
应该指出，对于古言小说的阅读，在思想内容上，要遵循毛所说的:“取其精华，弃其糟粕”的原则来阅读。要有批判和鉴别能力。
电视剧《安家》是发生在上海本地的故事，演员们一口北京腔合理吗
这部电视剧发生在最“特别”的城市，上海。
为什么要说上海最特别？
相信许多外地朋友对上海的印象很复杂：她经济发达、现代化、时尚，一面保留着老上海“十里洋场”的腔调，另一面是吴侬软语隔绝了大部分语境之外的过客。
但我看了二十集《安家》，最终还是无法忍受这种违和感，关掉了电视。
因为，作为一个曾经在上海打拼过的人，我不想在上海剧里听到所有人都夹着北京腔调。
在《安家》里，上海变成了一张空荡荡的背景板，每日能经过的东方明珠仅仅是空虚的一纸张贴画。
一部丢失了方言和地域特色的电视剧，到底把家安在了哪里？《安家》讲的是一个发生在上海一家房产中介公司的故事。
这家中介公司不仅是卖房这么简单，它还是街坊邻里的联络站，也是社会百态的显微镜。走进“安家天下”买房的人们，就是上海这座城市的缩影。
《安家》本应是一出“群像”大于“主角”的都市剧，但是如这些年来的职场悬浮剧，又一次地让观众失望了。
除了目不暇接的上海街景，不断闪现的虹口区徐汇区路牌，我们几乎难以在这部属于上海的电视剧中找到上海的味道。
孙俪接手的头一单客户，是卖包子的夫妻俩，在上海打拼了十几年，是市井群体的最佳代言人。
老戏骨韩童生操着一口流利的京味普通话，有一种北京的哥南下上海开包子铺的错位感。
亲切倒是很亲切，但是怎么看都不像一个在上海底层摸爬滚打的小店老板。
孙俪的邻居，一位喜欢到处打听房子的大姐，这个角色是上海中年妇女的最大公约数。
但是，我们看到闫学晶老师讲着东北话出场了。
不可避免这是一位迁居上海的老铁岭人。但你凭良心说，有没有串台到隔壁《刘老根》的感觉？
生个大儿子，扭段大秧歌
还有孙俪接待的老年夫妇，老太太流利高亢的北京话，仿佛他们正在看的房子不是老洋房，而是四合院。
演员对刻板印象中上海人的“挑剔高傲”拿捏得面面俱到，但却唯独讲不出几句地道的上海话。
孙俪也是巧了，她负责的这块片区住的都是北京外来务工人员啊？
来隔壁中介公司维权的大爷大妈们，为了替同伴讨回十万块服务费，能在店门口支起麻将桌，跳起广场舞。
情节的设计贴近现实生活，群演们的表现也相当不俗，但是总让人感觉差点意思。
差的就是耳边没有响起我回忆中的上海口音，嘈嘈切切错杂弹的节奏，大珠小珠落玉盘的韵律，吵起架来外人根本插不上嘴，这才是市井生活最鲜活的一面。
再看卖房的这些中介。
安家天下的“老谢”，是一位驰骋中介市场的老业务员，年轻员工们也要称他一声“爷叔”，是个上海本地的老油条，人情世故门儿清。
可惜的是，他也是几位中介里唯一一位会努力蹦几句上海话的演员。其他几位就没那么专业了。
比如我们看到了来自北京南城的王自健，饰演了一位靠富婆师奶们冲刺业绩的“中介王子”。
王自健的“京味贫嘴”的确逗笑了观众，但是很明显，他演的是北京中介小王，而不是上海中介凯文。
和安家天下打擂台的，是隔壁的两家“中介”小红帽与阿拉丁。
如果说安家天下是全国连锁的“链家”“贝壳”，那么中介就是当地的三线品牌，靠的是嘴皮子和野路子。
这样一来，当地小中介不说上海话就更没理由了吧？毕竟你得接近群众才能夺回市场啊。
弄堂里的爷叔阿姨，变成了胡同口的大爷大妈。北京演员们拿着腔，试图表演出他们想象中的“上海人”的尖酸刻薄——
在上海生活过的人都明白，这并不是真实的上海。
值得玩味的是，最终竟然是由孙俪这个地道上海人扮演了一个外地来沪打拼的姑娘。
说到底，这就像孙俪在剧中发飙时说的那句话：
你们人在上海，说什么京片子啊？
要知道，《安家》并不是个例，甚至还算表现得不错。
早在孙红雷和关晓彤主演的电视剧《好先生》里，我们就看到了这位所谓“从小留美生活，话都说不利索”的彭佳禾，一出场就用一嘴流利的京片子让观众吓了一跳。
说不定还能打段快板。
您在哪留学来着？
在上海弄堂里等待儿子和孙女回家的老奶奶，一家团圆的时候想到的是什么？
包顿大馅儿饺子，还得是肉多的。
看到这儿，估计不少上海观众要拍案而起：伐好意思，阿拉不吃饺子。
那么多上海美食，不够电视剧挑一个拍吗？为啥非得是北方人一顿不能落的饺子啊。
连上海老人对孙辈的爱称“孙囡”，也变成了我的大孙女（儿话音重读）。我们的都市剧有了越来越精致的街道布景和室内布局，我们把故事架构在烟雨朦胧的江南、雾气弥漫的四川、精致时尚的上海，但却抛弃了一个最有力的道具：演员的口音。
其实，电视剧史上，曾经也有许多“大杂烩式”的好作品。
儿时的电视剧里，我们能听到天南海北的方言，普通话反而变成了少见的腔调。
拿大家都爱看的《武林外传》来说，除了五位主角的陕西话、东北话、福建话，更可贵的是能在众多配角身上听到全的方言。
比如邢捕头和小六，山东话和天津话的组合让人想憋笑都难，说句123都让人笑到打滚。
比如看到赛貂蝉和她的跟班小翠，脑海里就会自动播放河南话：居然是零耶！
看到杜十娘，就会想起她带着南京口音的那句：收拾东西，回扬州！同福客栈就像一口大锅，里面烹煮着各地的人情，每个人都能在里面找到自己的影子！
除了《武林外传》，还有一部情景剧只要你打开了就不会换台，那就是《炊事班的故事》。
在空军基层连队的一个炊事班里，有讲着广东普通话的洪班长，有扯着东北话的大周、小姜、帅胡，还有说着河南话的机灵小毛，山东大汉老高。
胖洪和说着天津话的班长斗起嘴来，仿佛现场说相声。如此具有地域碰撞的对话，只有方言才能达到效果。
胖洪：是！ 连长：是嘛是？
胖洪：不是！ 连长：嘛不是？
胖洪：嘛都不是！连长：贫嘛贫？
情景喜剧不是咯吱观众，而是用真实的生活让观众会心一笑，这就少不了方言的调味。
方言不仅可以为情景喜剧制造笑料，在严肃的正剧里面，方言还是体现家国情怀的注脚。
《我的团长我的团》里的散兵游勇，有讲着北京话的贫嘴小太爷孟烦了，说着陕西话的郝兽医，血性的东北佬迷龙，文弱的上海人阿译，湖南人不辣，川军团的要麻，河北人豆饼，还有北方人永远听不明白的广东佬蛇屁股。
团长龙文章带领的炮灰团操着各地方的方言，而虞啸卿的精锐部队却说着一口流利的普通话，像是流水线上打造的精致武器。
炮灰团的每个人，他们都是带着故土的根的野草，跟着没有根的团长，最终达到“反英雄”的戏剧。
一方水土养一方人，每一句方言里都藏着这个人生活过的土地、吃过的食物、交往的人。
「我去过的那些地方，我们没了的地方。北平的爆肚涮肉皇城根、南京的干丝烧卖。还有销金的秦淮风月，上海的润饼蚵仔煎，看得我直瞪眼的花花世界，天津麻花狗不理，广州艇仔粥和肠粉，旅顺口的咸鱼饼子和炮台，东北地三鲜、狗肉汤、酸菜白肉炖粉条，苦哈哈找活路的老林子，火宫殿的鸭血汤，还有臭豆腐和已经打成粉了的长沙城。」
——《我的团长我的团》
这才是体现之“大”的群像。
方言是传播地域文化的最基础的介质，这里面承载着高原的苍茫、黄土地的粗犷、水乡的软糯、山城的泼辣，是风土也是人情。
如果我们让方言消失在时代的风中，才是影视最可悲的进化。
你认为古龙的巅峰之作是哪一部
看了前面几位同仁的回答，我觉得每个人都有自己的看法这句话一点都没错。诚然，古龙的文章多情而灵动，先生虽然已经走了，但先生的精神伴随着许许多多有价值的文字被保存下来，永远活着我们武侠读者心中。小可认为，在古龙近百部作品中，最令人着迷的所谓巅峰之作是多情剑客无情剑，也就是我们熟知的《小李飞刀》。
先生曾经说过，自己写过很多小说，有仿照着写的，有拼凑着写的，也有认真写的，而最值得细细品味的也只有多情的剑客。我不知道这是不是古龙自己给《小李飞刀》抬高，但小可不才也拜读过先生几乎所有作品，不得不说，很多优秀的作品也有瑕疵：《绝代双骄》仿照金庸的笔法太明显；《楚留香传奇》一整套书是同一个套路，是仿照日本悬疑小说的角度去完成的；《三少爷的剑》虽然故事完整，却是后人续笔而成，更别说像《大旗英雄传》一样，原著就是一部小说（也就是还没有一个完全的结局）。
这也是小可自己的观点，古龙的文章最能成体系的，当属飞刀体系：《小李飞刀》、《飞刀又见飞刀》、《九月鹰飞》以及《边城浪子》，而体系中的精华，当属《小李飞刀》，我们更倾向于称之为《多情剑客无情剑》。
随着电视剧的开播，大家对这部小说的主要情节已有耳闻。李寻欢，探花郎，成为了多少青年羞涩的武侠梦。一个武林高手，手中的飞刀另所有人胆颤，却是感情上的懦夫，把心爱的林诗音拱手让人，溺爱龙啸天的儿子而害了自己，最终，霸绝天下的飞刀只能用来雕刻朽木，把自己的心也雕刻成了朽木。好多人在李寻欢身上看到了年轻的自己。
而更多的是塑造了太多的饱满人物：阿飞、上官金虹、天机老人，等等，在带给人无比的精神享受中又给人以深思：什么是李寻欢，又什么是自己？
但必须敬仰的，小李飞刀成绝响，古龙先生千古！
期间大家都在看什么电视剧，能分享么
老电影巜春苗》《决裂》《12次列车》《为了62个工农子弟》《新局长到来之前》
